World's about

Je ne prétends pas avoir des goûts musicaux très originaux (voir mon profil lastfm) ou être à la pointe des dernières sorties musicales. Mais j’ai de quoi animer les soirées des nostalgiques des années disco et des années 80.

C’est ainsi qu’à l’annonce d’une soirée de l’association “Vivre à Chypre” où était précisé sur l’invitation, “n’hésitez pas à apporter votre musique”, je me suis proposé de leur fournir ce que j’avais en ma possession. La soirée avait lieu dans une boîte de Nicosie et le DJ, sentant visiblement que cette musique ne plaisaient vraiment qu’aux Français (comment peut-on danser sur des trucs aussi “ringards” je vous le demande ) essayait tant bien que mal de passer du RnB ou du rap… Essayez de faire danser un groupe de personnes qui n’apprécie pas ce type de musique, et vous obtiendrez le même résultat qu’après un “je coupe le son” de Katerine. Tout ce qu’il obtint, c’est de faire fuir les Français du dance-floor et de la boîte, tandis que les Chypriotes ne nous remplacèrent pas…

Deuxième épisode : soirée du Centre Culturel Français ce dimanche soir, veille du 14 juillet. Ma musique est une nouvelle fois mise à contribution, mais cette fois, charge à moi de faire la playlist et de la passer. J’apporte avec moi mon fidèle ordinateur, des playlists toutes prêtes. Au programme : de la musique française. D’abord des standards “positifs” sans être trop dansants pour accueillir. Puis du zouk, de la disco, et pour finir les standards dansants des années 1980.

La soirée est entrecoupée de passages où une chanteuse et un accordéoniste animent eux aussi la soirée, respectivement de chansons françaises et de polkas dansantes. Ça coupe un peu le rythme de la soirée dira-t-on.

Contrairement à ce qu’affirme Daniel Morin dans ses chroniques sur Ouï FM (non pas possible, c’était sa dernière vendredi dernier ???), le zouk, ça ne fait pas bouger les foules. Ou alors les très jeunes. Dommage, j’aurais cru que… Heureusement, les standards des années 80 font un effet quasi direct ! Je déroge au caractère uniquement français de l’événement pour ajouter quelques standards disco internationaux.

Pour le logiciel : je ne me suis pas cassé la tête. Toute ma musique est sur iTunes, des playlists étaient déjà prêtes à l’usage. Le seul problème, ce sont les transitions. Quand vous passez d’une chanson à une autre sur une même playlist, aucun problème, vous pouvez prévoir une transition en douceur. Mais lorsque la chanson n’est pas sur la même playlist, les transitions s’entendent… Moralité, pour la prochaine fois (si tant est qu’il y en ait une) : trouver un logiciel vraiment performant pour jouer les DJ d’un soir.

Car accessibilité du DJ en herbe oblige, on me suggérait tel ou tel morceau (“j’adore cette chanson”) auquel je n’aurais pas nécessairement pensé. Heureusement pour moi, j’avais tout de même prévu l’artillerie lourde, avec la totalité de la musique de mon disque dur externe. Et guidé par mon intuition, j’enchaîne quelques morceaux classiques du rock français des années 80 (Niagara, Rita Mitsouko, Téléphone, Indochine…) je passe même du Beach Boys, de la musique raï… Et ça plaît !

C’étaient certainement des choix beaucoup moins originaux et rythmés que ce que l’on peut écouter dans les discothèques. Mais ça m’a, moi aussi, amusé de “regarder danser les gens”.

Vendredi 19 octobre 2007. Je circule avec mes amis sur la route 401 en direction de Toronto. Nous nous arrêtons sur l’une des rares aires autoroutes que l’on peut trouver ici. Dans le Tim Hortons, chaîne de café-restaurant, j’entends cette chanson qui avait pour ainsi dire bercé mes tendres années. Au sentiment de nostalgie succède bien vite la frustration. J’ai beau demander à Émilien, il ne connaît pas cette chanson. Aucun moyen de pouvoir la retrouver.

C’est sans doute l’une des premières chansons que je me souviens avoir entendue et réentendue, quand j’avais à peine 5 ans, soit près de 15 ans auparavant. Mon père l’écoutait régulièrement sur son autoradio, et je n’étais pas insensible à cette musique et la voix du chanteur bien que je ne pouvais comprendre un traître mot des paroles.

Plus tard j’écoutais des musiques bien différentes que celles qu’écoutaient mon père, avant de découvrir que finalement, Dire Straits, Pink Floyd, Queen et les autres avaient été les meilleurs groupes de rock à leur époque, et qu’aujourd’hui, leurs standards demeurent parmi les plus beaux morceaux de rock… et sont aussi mes chansons préférées. Bref, j’ai été musicalement bien éduqué.

Il était pourtant une chanson que je n’avais jamais pu réentendre, y compris en cherchant parmi les vieilles cassettes de mon père. Mais je ne désespérais pas pour autant je la réentendre un jour, et de connaître son titre et le nom de son interprète…

Nous remontons en voiture. C’est Queen qui joue. A la fin de la chanson, je me repense à cette chanson, que je n’avais pas écoutée depuis des années, et dont j’ai perdu l’occasion de connaître enfin le titre et le chanteur. C’est à ce moment que j’entends les premières notes de cette chanson. Et sur l’autoradio, comme il arrive parfois sur certaines stations américaines, le titre et le nom du groupe s’affichent : Drive, by The Cars. Vous avouerez qu’en plus, compte tenu de la situation, c’est une coïncidence pour le moins surprenante !

Voilà donc le clip de cette chanson. Rien d’extraordinaire pour vous peut-être… Ca ressemble un peu à la B.O de Top Gun, parfois… Mais vous comprendrez l’attachement que j’ai pour cette chanson, par ailleurs le plus gros succès du groupe The Cars.

Ici, c’est Benjamin Orr, le bassiste du groupe, qui chante sur des paroles de Ric Ocasek, guitariste et autre chanteur du groupe. La chanson narre les sentiments suite à une rupture, ce que suggère par ailleurs le clip. Ocasek et Orr tournent dans ce clip, ainsi que le mannequin tchèque alors célèbre Paulina Porizkova. Cette dernière se mariera d’ailleurs avec Ric Ocasek en 1989.

Le groupe s’est séparé en 1988, et ne s’est pas reformé malgré des rumeurs au milieu des années 1990. Benjamin Orr est décédé d’un cancer du pancréas en 2001.

Même ici au Canada, on a entendu parler de la libération de Bertrand Cantat. L’édition montréalaise de Métro publiait une grande photo du charismtique chanteur-leader du groupe Noir Désir, en 1ère page, juste en-dessous de la une consacrée au Discours du Trône. “La vie après la prison” : le groupe va-t-il poursuivre son parcours ? Un contrat pour 3 nouveaux albums a été signé, mais Noir Désir ne devrait pas remonter sur scène avant quelques temps. Sûr que les médias poubelles s’en prendront à l’image du chanteur déchiré.

Et depuis quelques jours, je repense aux chansons de ce groupe emblématique du rock français, à la poésie des textes de Bertrand Cantat, à ses engagements politiques aussi, louables, même si l’on ne se sent pas du même bord que lui.

Quelle chanson retenir de ce groupe ? Il y en a tellement. J’aime beaucoup la musique de “A l’envers, à l’endroit”, la vigueur de “un homme pressé” ou “Un jour en France”, messages contre un capitalisme débridé ou l’extrême-droite.

Et puis finalement j’ai choisi de mettre en ligne le clip de cette chanson qui est à ce jour leur plus grand succès : “Le vent l’emportera”, issu, à mes yeux, de leur meilleur album, Des visages, des figures, récompensé par une Victoire de la musique en 2002 dans la catégorie album rock de l’année. Mémorable moment où lors de la réception du trophée, Bertrand Cantat s’en est pris à celui que Les Guignols appelaient J6M (Jean-Marie Messier Moi-Même Maître du Monde).

Le clip, à l’image des paroles, racontent les souvenirs de ceux qui nous sont chers et que le vent emporte. Une troublante et magnifique illustration de la chanson, qui sera également récompensé par une Victoire de la musique dans la catégorie vidéo-clip, encore en 2002. Un choix qui témoigne de mon propre état d’esprit, à l’heure à je pense à ceux qui sont restés (en France) et ceux qui sont partis…

Des paroles qui résonnent de façon plus étranges encore après ce que l’on appelle pudiquement “le drame de Vilnius”. Il a commis un crime, il en est conscient, mais l’artiste demeure. Nul doute qu’en concert Bertrand Cantat emportera dans son ombre des poussières de celle qu’il a aimée jusqu’à la mort.

Alors que je passais dans le salon de mon appartement en colocation à Montréal, je tombe nez à nez avec ce clip, que j’avais déjà vu il y a quelques années. Mais je ne me souviens pas avoir ressenti la même émotion que cet après-midi où j’ai revu ce très beau clip, récompensé notamment par un MTV Video Music Awards dans la catégorie Best Video of the Year 1991, et classé #3 du classement des 100 Top Music Videos du magazine Rolling Stone.

Les images sont comme des clins d’oeil à différentes iconographies : la mystique de Pierre & Gilles, la propagande soviétique, les peintures du Caravage… Sans oublier bien sûr le bon son qui fit de ce hit l’un des plus grands succès du groupe R.E.M et de son leader, Michael Stipe.